WE LECIM: „Chcemy robić coś więcej niż tylko imprezy” #wywiad

Agata Ogórek: Na początek tradycyjnie trochę historii. Od czego i kiedy zaczęła się inicjatywa We Lecim?

WE LECIM: Wszystko zaczęło się w 2017 roku w okolicach wiosny. Zebraliśmy wtedy ekipę napędzeni zajawą na zrobienie imprezy dla samych siebie. Nikt wtedy nie myślał o kolejnych eventach, przyszłości, dalszych planach, a na pewno nikt nie zakładał, że całość przybierze taki kształt jaki ma dzisiaj. Pierwsze imprezki robiliśmy w katowickim Magazynie na Mariackiej, na które potrafiło przyjść sporo osób i każdy sobie po prostu leciał. Luźna wielogatunkowa forma spodobała się na tyle, że po pierwszej edycji nakręciliśmy się i nabraliśmy apetytu na więcej. Naturalną koleją rzeczy były po prostu kolejne eventy. Robimy to do teraz i w ogóle nie chcemy zwalniać!

Kto aktualnie wchodzi w skład kolektywu i jak zmieniał się on na przestrzeni czasu?

WE LECIM: W tym momencie nasz skład liczy 5 osób – z pierwotnego składu kolektywu został Adamo (DJ Noseblunt) i K0lin. Przed rokiem dołączył do nas holoe_, na początku 2020 Szymek (shhron) i Bartek (DCB). Tak naprawdę  każdy z nas zna się od dawna i często grywaliśmy razem, ale postanowiliśmy połączyć siły, by wspólnie zrobić więcej ciekawych rzeczy niż w pojedynkę. Myślimy tu przede wszystkim o zapraszaniu na nasze imprezy artystów, którzy nam imponują, którzy są nam bliscy pod względem stylu muzycznego i obok których sami chcieliśmy grać. Co ciekawe 4/5 z naszego składu (a za moment właściwie już cały) mieszka po sąsiedzku w katowickim śródmieściu. Często spotykamy się też poza imprezami na wspólne granie i jesteśmy bardzo bliskimi przyjaciółmi. To jest na swój sposób dla nas wyjątkowe.

Co postrzegacie jako trudne, a co łatwe w działaniu jako kolektyw, szczególnie w gronie bliskich sobie osób?

WE LECIM: Działanie w kolektywie oznacza naprawdę dużo pomysłów – utwierdzamy się w tym stwierdzeniu na co dzień. Jednak co najlepsze, często jesteśmy bardzo zgodni co do podejmowanych decyzji – mamy tu na myśli zarówno wybór zapraszanych artystów, jak też poboczne sprawy dotyczące kolektywu, przykładowo – jak ma wyglądać identyfikacja graficzna wydarzeń czy wzory tworzonego przez nas merchu. Jednocześnie każdy z nas ma mnóstwo swoich prywatnych tematów do ogarnięcia, przez co trudne jest podejmowanie decyzji ad hoc. Nie zawsze da się ustalić coś “na już”, przez co proces sam z siebie się wydłuża.

Jak wspominacie Wasze początki z muzyką elektroniczną? Czy od razu było w nich miejsce na miłość od pierwszego wejrzenia do electro?

Szymon (shhron):Na początku najmocniej ciągnęło mnie do podziemnych postpunkowych i zimnofalowych gatunków, gdzie syntezatory mocno zaznaczały swoją obecność – to stamtąd “rzuciło” mnie do techno. Przez jakiś czas słuchałem typowego grania 4/4, ale kluczowym w moim gatunkowym ukierunkowaniu okazał się występ DJ Stingraya na Tauron Nowej Muzyce. Od tamtego momentu najbardziej lubię klasyczne electro i połamane beaty. Potem zaczęło się diggowanie, kopanie w historii electro, poznawanie ludzi z podobną zajawką… Bardzo szybko okazało się, że w Katowicach jest świetna ekipa, która w pełni kuma takie właśnie granie.

DJ NOSEBLUNT: Początki muzyki elektronicznej u mnie to drum’n’bass i dubstep słuchany godzinami w aucie, garażach i piwnicach z moim ziomkem Kamilem Matyją (Baby Meelo). Poźniej przyszły pierwsze imprezy i festiwale, a potem to już poszło błyskawicznie. Pierwszy raz zagrałem w Wodzisławiu Śląskim na organizowanej przez nas Pasterce, na którą przyszło ponad 400 osób. Zaczynałem jako Eman grając house’y na śląsku i we Wrocławiu, a po około 5 latach urodził się DJ Noseblunt. W DJ-ingu bardzo ważne jest rozwijanie się i eksplorowanie wszystkich muzycznych zakamarków, dlatego w moim przypadku pewnie przyjdzie czas na kolejny projekt z jeszcze czymś stylistycznie nowym.

K0LIN: Początkami dla mnie były niemieckie kanały muzyczne w TV, na które na dobre zamieniłem kanały z kreskówkami. Na przełomie tysiącleci mainstreamowa muzyka elektroniczna miała do zaoferowania więcej niż ta dzisiejsza – trance, UK garage, techno lub breakbeat były na niemieckich kanałach czymś na porządku dziennym. Następnym krokiem był internet, diggowanie i robienie researchu na własną rękę, w ten sposób poznałem m. in. techno i electro z Detroit czy chicagowski ghetto-tech.

DCB: Muzycznie zawsze szukałem czegoś nowego i jednocześnie niedostępnego dla przeciętnego słuchacza. Do studiów czas spędzałem bardziej w skateparku niż w piwnicach z muzyką elektroniczną i głównie słuchałem klasycznego rapu zza oceanu, dubu, reagge, z czasem też drum’n’bassu. Wszystko się zmieniło w okolicach 2012, kiedy poznałem ekipę URLOOP (biøs, scki oraz MR SHRIMP). Mocno się zżyłem z chłopakami, co zaowocowało wspólnymi wyjazdami na imprezy oraz współdzieleniem mieszkania z Oskarem Rycko (MR SHRIMP), który miał dosyć pokaźną kolekcję winyli. To właśnie wtedy uznałem, że miksowanie płyt jest rzeczą którą chcę robić w życiu. Kolekcjonowałem klasycznego techno, a po około 2 latach odkryłem że połamana perkusja i oldschoolowe electro potrafi dużo bardziej ożywić moje miksy i wnieść więcej tanecznego groove’a. Do dziś nie potrafię się od tego uwolnić. Electro połączone z bangerowym techno to jest to, co kocham!

Holoe_: – Ja z kolei od podstawówki chodziłem do szkół muzycznych, natomiast muzyka elektroniczna dotarła do mnie stosunkowo niedawno. Na początku robiłem hip-hopowe beaty w FL Studio, ale nie było to nic odkrywczego. Inaczej sprawa miała się w momencie odkrycia różnych klubowych gatunków od UK garage’u po techno i trance. Byłem w stanie siedzieć przy Abletonie całymi dniami, próbując odtworzyć ścieżki z ulubionych tracków i ucząc się mixu czy syntezy dźwięku. 2-3 lata temu, K0LIN pokazał mi jak zgrywać tracki na kontrolerze na małej deskorolkowej imprezce na PTG (Pomnik Trudu Górniczego – przyp. red.) i od razu się w tym zakochałem. Parę spotkań później przedstawił mi świat winyli i od tamtej pory zacząłem digować coraz więcej chłodnych i cięższych brzmień, w tym głównie nasze kochane electro. To właśnie ono połączyło mnie z resztą składu.

Łączy Was muzyka, ale nie tylko. Zauważyłam, że nie boicie się również zabierania głosu i działania w ważnych społecznie sprawach. Część z Was grała np. na katowickim Marszu Równości.

WE LECIM: Zdecydowanie się tego nie boimy!

Naszym zdaniem, wartości stojące u podstaw sceny klubowej w Polsce czy na świecie, to właśnie równość i otwartość na drugiego człowieka. Tak naprawdę każdy z naszego składu wyznaje takie same wartości i popieramy tego typu aktywizm – nie tylko ten związany z ruchem na rzecz ruchu LGBT.

Nie ukrywamy, że sporo radości i satysfakcji sprawiła nam możliwość zagrania na tegorocznym Marszu Równości w Katowicach. Chętnie tam wrócimy za rok, bo nie dość, że to było to dla nas miłe przeżycie, ale również możliwość podziałania w słusznej sprawie. Generalnie chcemy przez swoją działalność robić coś więcej niż tylko same imprezy.

(shhron) Ja też mam tak po trosze z kupowaniem na Bandcampie wydawnictw, z których dochód idzie na cele dobroczynne, które chcę wesprzeć. W zwykłych okolicznościach dwa razy pomyślę czy płyta którą chcę kupić mi się przyda i czy będę ją faktycznie grał na imprezach (chociaż i tak często coś kupię, a później nie gram…). Płyty charytatywne z przyjemnością wrzucam w całości do koszyka. Świetny przykład to składanki z International Chrome, zbierające środki m.in. dla “Kampanii przeciw homofobii” w Polsce, oraz świeżutkie wydawnictwo ORAMICS, z którego dochód przekazany będzie Fundacji Ocalenie, pomagającej uchodźcom cierpiącym w wyniku dramatycznej sytuacji na granicy polsko-białoruskiej.

Co Was wyróżnia jako kolektyw od innych inicjatyw działających aktualnie na polskiej scenie?

WE LECIM: Część z nas zaczynała od rytmów UK Garage, juke czy footwork, ale dość szybko nasze granie zaczęło oscylować wokół electro i pokrewnych mu gatunków. Obecnie lubimy łączyć style i przeplatać ze sobą breaki, techno, electro, ghetto-tech czy house. To właśnie dzięki temu cały czas możemy czuć świeżość w tym co robimy, a na naszych imprezach nie ma nudy czy powtarzalności. Stawiamy na różnorodność i taneczną energię. I przede wszystkim maksymalnie się cieszymy tym co gramy, a parkiet to czuje – wielokrotnie ktoś nam o tym mówił.

Może jest też tak, że ludzie są złaknieni innych gatunków niż techno, które dominuje na scenie w Polsce i doceniają bardziej inne gatunki? Czy sądzicie, że jest za mało electro na polskiej scenie?

WE LECIM: Z pewnością na ten temat możnaby długo dyskutować… Na pewno electro na polskiej scenie istnieje – wystarczy wspomnieć takie inicjatywy jak Up To Date Festival, Upper Festival, Unsound czy cykl imprez In Unity – kto szuka, ten zapewne znajdzie te wydarzenia. Wydaje się nam, że coraz więcej osób chętniej bawi się do połamanych brzmień, aczkolwiek niezaprzeczalną prawdą jest, że duże nazwiska grające 4/4 przyciągają większą ilość odbiorców. Z  “nieczwórkowym” graniem jest też tak, że nie każdy to czuje. Z drugiej strony jest wiele osób, które jeśli już trafiają na electro, to zostają już z tym gatunkiem na długo.

Rzeczywiście często jest tak, że jesteśmy bardziej skorzy wyjść na zagraniczną gwiazdę niż wpierać własnych. Pandemia wywołała jednak wyraźny zwrot ku inicjatywom lokalnym i przez chwilę spowodowała odpływ zagranicznych headlinerów.

WE LECIM: Pandemia pokrzyżowała też nasze plany w niektórych kwestiach. Po bardzo udanej imprezie we wrocławskim Transformatorze, na której hostowaliśmy Jensena Interceptora, z entuzjazmem zaplanowaliśmy kilka eventów na niedaleką przyszłość, gdzie miały wystąpić zagraniczne gwiazdy. Niestety byliśmy zmuszeni przełożyć ich realizację. Dzisiaj warunki są już nieco inne i wprost nie możemy się doczekać eventów z udziałem gości, których planowaliśmy zaprosić. Mamy nadzieję że sytuacja w kraju jak i na świecie w związku z pandemią się poprawi i choć trochę wróci do normalności.

Zdradźcie w takim razie przynajmniej część swoich planów na przyszłość. Gdzie leci We Lecim?

WE LECIM: Mamy szczerą nadzieję, że imprezy spod szyldu WE LECIM  pojawią się w najbliższym czasie w większości klubów w Polsce. W tym momencie naturalniej wychodzi nam planowanie regularnych imprez w katowickim CEL-u – jako lokalny kolektyw po trosze tworzymy i kształtujemy klimat tego miejsca. W najbliższym czasie, 22 października organizujemy tam imprezę, na której zagra DJ-ka i prodcentka z Berlina – LUZ1E. Zapraszamy tym bardziej, że zagra też cały nasz skład, czego jeszcze w Katowicach nie było. Obiecujemy że będzie naprawdę grubo!

Oprócz organizowania imprez, mamy też ogromną zajawę na tworzenie własnej muzyki. Holoe_, który jest najmłodszy w składzie ma już na swoim koncie świetnie przyjętą EP-kę wydaną w POTOP Records. W temacie produkcji jest on absolutnym talentem i nie mamy wątpliwości, że będzie o nim głośno na światowej scenie electro. Część z nas również działa powoli ze swoimi produkcjami – co z nich wyjdzie, czas pokaże. Tempa nie zwalniamy.

Published October 20, 2021. Words by Agata Ogórek, photos by Mateusz Pławski.